Visual Kei: Eine der interessantesten Szenen Japans und alles, was es zu wissen gibt
MEJIBRAY
Der Visueller Schlüssel Die Szene ist zweifellos interessant und für manche möglicherweise sogar seltsam, insbesondere wenn Sie noch nie zuvor davon gehört haben. Hier zeige ich Ihnen genau, was es ist!
Visueller Schlüssel , auch abgekürzt als V-Kei ( V-Serie ) ist eine Musikszene und Modebewegung, die in den frühen 1980er Jahren in Japan entstand. Seine Einflüsse basieren auf Glam-Rock , Goth , Punk und traditionelle japanische Kleidung sowie Kabuki-Theater und Shoujo (Manga für junge Frauen). Die Fans und ihre Ästhetik werden manchmal als bezeichnet Ja ( Bangya ).
Die Geschichte
X JAPAN , die Pioniere des Visual Kei
Der Begriff Visual Kei soll aus dem Slogan von X JAPAN entstanden sein PSYCHEDELISCHES GEWALTVERBRECHEN DES VISUELLEN SCHOCKS . Das erste Mal, dass der Begriff in der Presse verwendet wurde, war in einem Artikel von Sheiichi Hoshiko für die SHOXX Zeitschrift im Jahr 1992, wobei der Begriff Bijuaru Shokku Kei verwendet wurde, was „visueller Schockstil“ bedeutet.
Visual Kei begann in den frühen 1980er Jahren und wurde von den Punk-, Glam-Metal- und Gothic-Rock-Bewegungen inspiriert. Die ersten paar Bands legten Wert auf visuelle Elemente, oft durch Frisuren, Bühnenauftritte und Kleidung, die alle zu den bekanntesten Teilen von Visual Kei wurden.
Mitte der 90er Jahre, der sogenannten Band-Boom-Periode, erlangten Indie-Labels und -Künstler zunehmend Aufmerksamkeit im Mainstream, und einige der bekanntesten Bands des Jahrzehnts feierten ihr großes Debüt. Fernsehsendungen wie z Ausbrechen Und Heiße Welle verschaffte mehreren Bands Popularität. In den 2000er-Jahren entwickelte sie sich jedoch wieder zu einer Underground-Subkultur, nachdem sich die meisten populären Bands entweder auflösten oder ihre Visuals und Musik zurückfuhren. Genres wie Metalcore, Hardcore Punk und Alternative Metal erfreuten sich zunehmender Beliebtheit, was einen großen Einfluss auf neue Bands hatte.
Viele Visual Kei-Bands begannen mit dem Verkauf von Merchandise-Artikeln, die als Chekis (チェキ) oder Instax-Polaroids bekannt sind. Die meisten Bands verkaufen diese noch heute! Viele J-Pop-Gruppen verkaufen auch Chekis, sei es über Veranstaltungen oder in Alben.
Mitte der 2000er Jahre erlangte V-Kei eine große internationale Anhängerschaft unter Anime-Fans und Menschen, die sich für die japanische Kultur interessierten. Viele Bands begannen im Ausland zu touren und Musik zu veröffentlichen, und einige Bands veröffentlichen heutzutage sogar Musik auf Englisch, wie etwa JILUKA (ein Beispiel ist ihr Song). BLVCK , das komplett auf Englisch ist). Derzeit hat Visual Kei eine große internationale Fangemeinde unter Rock- und Heavy-Metal-Fans, und viele nicht-japanische Bands lassen sich von der Bewegung inspirieren. Zum Beispiel eine schwedische Alternative-Metal-Band Abhilfe erlangte Aufmerksamkeit als einer der ersten nicht-japanischen Visual Kei-inspirierten Acts.
Abhilfe , die von Visual Kei inspirierte schwedische Metal-Band
Visual Kei wurde von Metal-Fans positiv aufgenommen, was es vielen Bands ermöglichte, international zu touren und internationale Popularität zu erlangen.
Das Visual Kei-Fandom, die Subkultur und Performances
Fans besuchen a NIGAI ein Mann lebt
Visual Kei wird aufgrund seiner wilden Mode oft als einzigartige Subkultur angesehen. Es hat jedoch viele Gemeinsamkeiten mit der Metal-Kultur; Beide widmen sich Aktivitäten wie dem Besuch von Konzerten, dem Sammeln von Alben, der Aufrechterhaltung eines Image abseits des Mainstreams und Online-Aktivitäten.
Viele Künstler, die live auftreten, üben typische Rock-/Metal-Aktivitäten aus, wie z. B. Headbangen und Handgesten (man kann Fans dabei beobachten, wie sie headbangen und mit den Händen winken). Dieses Video eines Auftritts bei a NIGAI live); Dabei geht es oft darum, sich dem Publikum zuzuwenden oder langsame Armbewegungen zu machen. Dies wird von Fans allgemein als Furitsuke bezeichnet. Auch die Metallhörner-Geste wird häufig verwendet, und manchmal halten Fans Leuchtstäbe oder andere Gegenstände, die mit dem Konzept der Band in Verbindung stehen. Bestimmte Gesten werden häufig mit Bändern in Verbindung gebracht, beispielsweise die Verwendung eines X-Symbols für X JAPAN.
X JAPAN-Fans machen während eines Konzerts im Jahr 2011 die X-Geste mit ihren Händen und Taschenlampen.
In einigen Fällen leisteten Bandmitglieder Fandienste, wie zum Beispiel Umarmungen und in einigen Fällen Küsse. Obwohl es ziemlich ungewöhnlich ist, wurden Instrumentenzertrümmerung und Selbstverstümmelung von einigen Bands praktiziert, vor allem von X JAPAN und DIR EN GREY.
Fans in der ersten Reihe des Publikumsbereichs, allgemein bekannt als Saizen, machten heftige Kopfschläge oder Armstöße. Andere häufige Handlungen sind Springen, Schubsen und Huckepackfahren. Der Saizen wird normalerweise von treuen Fans dominiert. Außerhalb dieses Bereichs springen die Zuschauer auch im Gleichklang oder üben sich im Circle Pit (wo die Fans im Kreis herumlaufen, ein gutes Beispiel für einen Circle Pit). Dieses hier während System eines Down ‘s Konzert in Sydney, Australien im Jahr 2012 während des Liedes Toxizität . In diesem Lied gibt es viele Circle Pits von SOAD, sie wurden jedoch auch in anderen Liedern gemacht. Ein anderes Beispiel wäre dieser Circle Pit während Lamm Gottes 's Leistung bei VOA-Festival 2019 in Lissabon, Portugal während ihres Liedes Bauer ). Moshing ist in japanischen Live-Häusern eigentlich nicht erlaubt, aber Fans haben eine ähnliche Version gemacht. Die meisten Lüfterbewegungen erfolgen gleichzeitig als Reaktion auf ein Signal des Bandes.
Einige Fans bieten ihren Lieblingskünstlern auch Geschenke an, treffen sich mit Bandmitgliedern und kaufen offizielle Merchandise-Artikel an Veranstaltungsorten. Einige Fans besuchen sogar J-Culture-Conventions, bewerben sich um eine offizielle Fanclub-Mitgliedschaft, gründen Coverbands oder betreiben Cosplaying als ihre Lieblingsbands. Diese Cosplays sind oft überraschend genau.
Fans, die als Visual Kei-Band mitspielen Phantasmagorie Mitglieder Ohren , Kisaki und auch wieder Matoi
Die Mode
Das , Gitarrist von JILUKA
Visual Kei-Mode umfasst oft sehr extravagante und große Haare sowie starkes Make-up und Kostüme unterschiedlicher Stilrichtungen. Aus diesem Grund ist es im Allgemeinen leicht zu erkennen, ob eine Band Visual Kei ist. Die Modetrends lösten eine Bewegung aus, in der Musiker die Grenzen von Androgynie und Explizitheit ausloteten und gleichzeitig eine einzigartige Sicht auf westliche Musikstile boten.
Zu den allgemeinen Modemerkmalen gehören:
- Auffällige Frisuren
- Blasse Haut/Shironuri (白塗り) [eine japanische Form von Make-up, die auf der traditionellen weißen Gesichtsbemalung von Geishas und Bühnenschauspielern basiert]
- Piercings
- Stacheliges Haar mit bunten Segmenten/Strähnen
- Handschuhe
- Ringe
- Plateauschuhe/Absätze
- Sehr aufwendige Outfits
Der Musik
MEJIBRAY , die weltweit für ihre Lieder bekannt sind Kore wo Izon zu Yobu Nara .
Genres
Obwohl V-Kei-Musik im Allgemeinen als Heavy Rock, Power Metal, Nu-Metal usw. beschrieben wird, gibt es tatsächlich eine große Vielfalt an Genres, wobei verschiedene Bands unterschiedliche Arten von Musik machen. Manche Bands machen Musik, die eher nach J-Pop klingt, während andere auf Rock-Sound setzen, wieder andere auf Metal und wieder andere auf elektronische Tanzmusik.
Musikkünstler
Im Laufe der Jahre gab es unglaublich viele Bands, darunter solche wie Malice Mizer Und X JAPAN gehören zu den beliebtesten. Während die meisten Vkei-Bands Männerbands sind, gab es im Laufe der Jahre auch zahlreiche Frauenbands! Zu den Visual Kei-Bands gehören:
- DADAROMA , eine vierköpfige Band, die von 2014 bis 2020 aktiv war, als sie sich nach ihrer Ein-Mann-Tour auflöste PUNKT OHNE WIEDERKEHR . Sänger Yoshiatsu ist derzeit der Sänger von FUKURO , und Gitarrist Takashi und Bassist nahm sind beide Mitglieder von DIE MADNA .
- MEJIBRAY , eine vierköpfige Band, die 2011 gegründet wurde und seit 2017 eine Pause einlegt Tsuzuku Und Koichi Sie beendeten ihre Verträge und gründeten später das Duo 8P-SB . Gitarrist Mein half beim Komponieren des Liedes NICHT VIER von PÄDIOPHOBIE .
- X JAPAN , auch einfach bekannt als X ist eine fünfköpfige Band, die 1982 gegründet wurde und sich 1997 zunächst auflöste, bevor sie 2007 neu gegründet wurde. Sie gelten als einer der Pioniere des Visual Kei. Sie waren auch einer der ersten japanischen Acts, die Mainstream-Erfolg hatten, sogar als sie noch bei einem Independent-Label waren. Sie haben Konzerte in Nordamerika, Südamerika, Europa und Asien gegeben. HMV Japan platzierte sie auf Platz 40 ihrer Liste der 100 wichtigsten japanischen Acts und Rolling Stone Japan Rang Blaues Blut auf Platz 15 ihrer Liste der 100 besten japanischen Rockalben aller Zeiten. Im Jahr 2017, amerikanisches Online-Medienmagazin Loudwire X Japan wurde zur besten Metal-Band Japans gekürt. Berichten zufolge haben sie über 30 Millionen Platten verkauft.
- Malice Mizer , eine von 1992 bis 2001 aktive Band, die aus Gitarristen besteht Wo Und Dazwischenliegend . Ihre frühere Musik und Themen waren durch starke französische und klassische Einflüsse gekennzeichnet, später wurden jedoch stattdessen gotische Aspekte integriert. Sie galten neben ihnen als einer der großen Vier des Visual Kei La'cryma Christi , Fanatische Krise Und Shazna . Ihr Album Wunder war enthalten Wieder! ist die Liste der 13 wichtigsten japanischen Rock- und Metal-Alben für 2021. Manas Bekleidungslabel Ich selbst – die Hälfte wurde 1999 gegründet und soll zur Popularisierung der Gothic-Lolita-Modebewegung beigetragen haben. Er gründete auch die Gothic-Metal-Band Ich zehn Monate . Ehemaliger Sänger Gackt hat über 10 Millionen Soloplatten verkauft und viele seiner Songs wurden in Videospielen, Animes und TV-Shows verwendet.
- NIGAI , eine vierköpfige Band, die 2021 gegründet wurde. Ihr Gitarrist Yuga ist auch Mitglied von Shellmy . Sie sind derzeit eine unabhängige Band. Leider haben sie angekündigt, dass sie sich im März 2024 auflösen werden, aber es ist nie zu spät, Fan zu werden!
- The GazettE , gegründet im Jahr 2002, derzeit unter Vertrag Sony Musik . Sie sind aufgetreten Knotenfest Japan Und Nippon Budokan zuvor, sowie das russische Rockfestival Für Kinder und sind auch in Ländern wie den USA, Kanada, Mexiko, Argentinien, Chile, Brasilien, Frankreich, Deutschland, Polen, Ungarn, Weißrussland, Großbritannien und Spanien aufgetreten.
- JILUKA , eine vierköpfige Band, die 2013 gegründet wurde. Sie belegten den 12. Platz in JRock-Neuigkeiten ‘ Top 15 Visual Kei- und japanische Rockkünstler des Jahres 2019. Sie werden als moderner Metal Visual Kei beschrieben, werden aber meist als Metalcore angesehen. Kürzlich hatten sie im Oktober 2023 ihren ersten Auftritt in den Vereinigten Staaten Anime-Wochenende Atlanta . Alle Mitglieder haben Interesse an anderen Bands, mit Mitglied Zyean Er sagt, er mag viele Bands wie z Metallica , Bullet For My Valentine , Rhapsodie des Feuers , Behemoth und viele mehr. Boogie behauptet, er mag alles, z Korn Und Mondmeer , Aber Slipknot brachte ihn zum Metall. Ricko ist ein Fan von Linkin Park , und er sagt, er habe auch zugehört L'Arc-en-Ciel . Das erwähnt einige seiner spezifischeren Einflüsse wie Kansas , Rixton , und klassische Musik. Er sagt auch, dass er früher Hip-Hop gehört habe, bis ihn ein Freund dazu drängte, X JAPANs anzuhören Kurenai .
- JILL-PRINCE , eine vierköpfige Band, die im Vergleich zu anderen Bands ein helleres und farbenfroheres Image hat. Sie wurden im September 2016 gegründet und sind hauptsächlich in Kansai aktiv.
- existieren †verfolgen , eine weibliche Visual Kei-Band, die 2003 gegründet wurde. Sie gaben ihr US-Debüt bei Sakura-Con im Jahr 2011. Ihre Freilassung Jungfrau erreichte Nr. 84 auf der Oricon Album-Chart.
- Gruppe Gruppe , gegründet im Jahr 2019, stellte seine Aktivitäten im März 2023 ein. Ursprünglich als Soloprojekt von gestartet Kuroyuri zu Kage Sänger Karasuna Mei .
- DIR IN GRAU Sie wurden 1997 gegründet und erlebten zahlreiche stilistische Veränderungen. Sie begannen jedoch als V-Kei-Band und behalten weiterhin ein dramatisches Outfit bei. Sie haben ihren Namen von der Band übernommen Lareine , der ein Lied namens veröffentlichte Sprich in Grau im Jahr 1995.
Visual Kei-Subgenres
Eroguro Kei
Cali=Gari
Die Kultur, die den Stil beeinflusst, ist eine Kombination aus den englischen Wörtern „erotisch“ und „grotesk“ und stammt aus den 1920er- und 1930er-Jahren. Es werden oft extreme Themen wie Horror und Erotikkino/Manganime verwendet. Cali=Gari gilt neben anderen Bands als Pionier des Genres FRÖHLICH , Mucc und DIR EN GREY gilt als Eroguro.
Iryou Kei
Sex-Android
Iryou bedeutet „medizinisch“ und in diesem Subgenre werden groteske medizinische Themen wie blutige Laborkittel und Augenklappen verwendet. Bands mögen Sex-Android Und +Isolation sind mit dem Subgenre verbunden. Bezieht sich auf den einzigartigen japanischen Fetisch mit Wunden, Krankenhäusern und Verletzungen.
Kote Kei
Madeth Gray wird
Gilt als die älteste und etablierteste Form. Wird oft als klassischer Look mit dramatischen Frisuren und Kleidung bezeichnet. Es kommt in zwei Arten vor; Schwarz und Weiß, was bedeutet, dass die Streifen entweder eine dunklere oder eine hellere Seite darstellen. La'Mule , frühes DIR EN GREY, Lariene Und Madeth Gray wird sind Beispiele für Kote Kei.
Tanbi Kei
Versailles
Übersetzt in „Ästhetischer Stil“. Konzentriert sich auf einen europäisch inspirierten Stil und die Outfits sind in der Regel äußerst detaillierte und aufwändige Kostüme mit passendem dramatischem Make-up. Stark beeinflusst von der viktorianischen, Rokoko- und Barockperiode der europäischen Mode. Es können auch die dramatischen Frisuren von Kote Kei sowie Accessoires wie Hauben und Hüte verwendet werden. Malice Mizer, Lariene, Versailles und der Musiker Also gelten als Tanbi Kei.
Oshare Kei
Cafe
Das Wort „oshare“ bedeutet „stilvoll“ oder „modisch“, und Bands von Oshare Kei sehen farbenfroher und süßer aus und tragen mehr Straßenmode als alle anderen. Die Musik ist eher Pop oder Punk und die Texte sind positiv und hell. Die Band Barock gilt als Pionier des Subgenres, und Bands mögen ihn SuG , DAS KINDER , Kra Und Cafe sind andere Oshare Kei-Bands.
Kurofuku Kei
BUCK-TICK
Besteht nur aus schwarzer Kleidung, üblicherweise schwarzen Anzügen. Wird oft mit frühen Visual Kei-Bands in Verbindung gebracht, z BUCK-TICK Und Zi: Töte .
Angura Kei
Kagrra,
Kommt vom englischen Wort Underground. Entstanden aus einer kulturellen Bewegung insbesondere des unabhängigen Theaters in Japan in den 1960er Jahren und den politischen Unruhen. Verbunden mit Eroguro und vielen Bands, die beide Linien überbrücken, wird es jedoch als düsterer und formeller angesehen. Bei Angura Kei werden japanische Uniformen, Kimonos und andere Arten traditioneller Kleidung verwendet. Zu den Bands gehören Kagrra, Und Inugami Circus-Dan .
Nagoya Kei
Silber~Rose
Sitzt in Nagoya und ist tendenziell düsterer und düsterer. Es hat stärkere westliche, meist britische Punkrock-Einflüsse. Es wird weniger Wert auf das Aussehen gelegt. Viele Bandmitglieder gründen gemeinsam Bands. Silber~Rose gilt als Pionier des Genres. Andere Bands sind Laputa , lynchen , Todesblick , Das Gold Und Kuroyume .
Visual Kei ist im Laufe der Jahrzehnte stark gewachsen und jeden Tag gewinnen immer mehr Bands Fans hinzu! Hoffentlich hat Ihnen dieser Beitrag geholfen, Vkei ein bisschen besser zu verstehen, vielleicht sind Sie heute sogar ein Fan geworden! Vielen Dank fürs Lesen
Wenn Sie der Meinung sind, dass noch etwas hinzugefügt werden kann oder wenn etwas nicht korrekt ist, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar und ich werde den Beitrag (irgendwann) bearbeiten! ^^
hergestellt von süßeyoomei